La animación es un proceso muy grande, en el cual intervienen diversas disciplinas y especialistas, tanto en 2d como en 3d, desde animadores o guionístas especializados, hasta técnicos en efectos especiales. Basta con ver cualquier película animada y ver los títulos profesionales de los créditos para darse cuenta la cantidad de procesos y departamentos que participan en ella. Sobre ese tema estoy preparando otro artículo. Espérenlo!!. Por mientras vamos a hablar de dinero!! ... ¡¡CACHIN!!
Para vender una serie de animación por ejemplo, es necesario hacer un PITCH a un productor o cadena productora (nickelodeon, frederator, disney). ¿Y si te preguntan por un presupuesto? mmm... sería buena idea hacer un presupuesto, sin embargo nuestros presupuestos tercermundistas podrán inspirar desconfianza en los productores, o provocar que nuestro estudio la vea dificil en el ejercicio real (se han dado casos en nuestro país).
Gracias al divertidísimo Blog de Captain Capitalism podemos darnos una noción sobre más o menos cuanto cuesta hacer un episodio de Bob Esponja (por ejemplo). La herramienta de capitán capitalism nos permite ver la historia de los presupuestos de animación de varias películas y estilos. Click en la imagen:
Para vender una serie de animación por ejemplo, es necesario hacer un PITCH a un productor o cadena productora (nickelodeon, frederator, disney). ¿Y si te preguntan por un presupuesto? mmm... sería buena idea hacer un presupuesto, sin embargo nuestros presupuestos tercermundistas podrán inspirar desconfianza en los productores, o provocar que nuestro estudio la vea dificil en el ejercicio real (se han dado casos en nuestro país).
Gracias al divertidísimo Blog de Captain Capitalism podemos darnos una noción sobre más o menos cuanto cuesta hacer un episodio de Bob Esponja (por ejemplo). La herramienta de capitán capitalism nos permite ver la historia de los presupuestos de animación de varias películas y estilos. Click en la imagen:
Además acá puedes ver información detallada sobre la historia de los sueldos de animación hasta el año 2007:
Ok, eso cobran los estudios grandes por hacer un episodio, ¿pero... y si soy freelance?...
Consultando los resultados en Elance.com, me dí cuenta que los salarios/hora de los animadores van desde los $10 hasta los $30 la mayoría de ellos, rondando los $15.
¿Y cuanto por modelos 3d sin animación?
En un amplio y detallado artículo de Katbits.com, se habla de que los modelos 3d pueden llegar a valer desde $10 un objeto simple, como una caja de madera, $2000 por un escenario sin objetos, un escenario completo (como una ciudad detallada) no baja de $5000.
¿Y los personajes?
El útil artículo (recomiendo leer el artículo completo) de Katbits.com, menciona que un personaje simple puede rondar los $500, pero un personaje de más de 2500 polígonos cuadrados vale de $2500 en adelante. Y si el personaje posee rig, osea está listo para la animación? $5000 pa´riba.
¿Y Arquitectónicamente hablando?
Según Archiform3d.com quienes se promocionan como más baratos que su competencia, 5 renders de 1 cuarto o un estudio, puede costar $5000. Pero 12 renders de una casa completa de 5 cuartos y uno o más pisos, no baja de los $10,000.
¡Al estilo del pulpo!:
Otra cosa que puede hacerse es entrar a TurboSquid.com y consultar los precios según las características similares a el proyecto que te asignen, ya sea un objeto o un personaje, si lleva textura o rig y la cantidad de detalle que lleve.
Nota: Sin embargo toma en cuenta que muchos de los trabajos que se venden en TurboSquid muchas veces son experimentos de alguien que estaba aprendiendo y también el autor puede vender un modelo más de una vez, osea que a veces los precios presentados son más bajos de lo que vale el trabajo.
Conclusiones:
Espero que el material de este artículo les sirva de referencia para valorar sus trabajos y así curar en salud nuestra carrera de animación antes de que caiga enferma como ha pasado con el Diseño. En todo caso, es importante tomar en cuenta que estos datos son sólo de referencia, por desgracia en nuestro país no hay nada escrito sobre el tema (bueno ahora si). Sin embargo si alguien tiene alguna objeción, sugerencia o simplemente si les gustó mucho el artículo, pueden tomarse la libertad de...
...Comentar!!
Consultando los resultados en Elance.com, me dí cuenta que los salarios/hora de los animadores van desde los $10 hasta los $30 la mayoría de ellos, rondando los $15.
¿Y cuanto por modelos 3d sin animación?
En un amplio y detallado artículo de Katbits.com, se habla de que los modelos 3d pueden llegar a valer desde $10 un objeto simple, como una caja de madera, $2000 por un escenario sin objetos, un escenario completo (como una ciudad detallada) no baja de $5000.
¿Y los personajes?
El útil artículo (recomiendo leer el artículo completo) de Katbits.com, menciona que un personaje simple puede rondar los $500, pero un personaje de más de 2500 polígonos cuadrados vale de $2500 en adelante. Y si el personaje posee rig, osea está listo para la animación? $5000 pa´riba.
¿Y Arquitectónicamente hablando?
Según Archiform3d.com quienes se promocionan como más baratos que su competencia, 5 renders de 1 cuarto o un estudio, puede costar $5000. Pero 12 renders de una casa completa de 5 cuartos y uno o más pisos, no baja de los $10,000.
¡Al estilo del pulpo!:
Otra cosa que puede hacerse es entrar a TurboSquid.com y consultar los precios según las características similares a el proyecto que te asignen, ya sea un objeto o un personaje, si lleva textura o rig y la cantidad de detalle que lleve.
Nota: Sin embargo toma en cuenta que muchos de los trabajos que se venden en TurboSquid muchas veces son experimentos de alguien que estaba aprendiendo y también el autor puede vender un modelo más de una vez, osea que a veces los precios presentados son más bajos de lo que vale el trabajo.
Conclusiones:
Espero que el material de este artículo les sirva de referencia para valorar sus trabajos y así curar en salud nuestra carrera de animación antes de que caiga enferma como ha pasado con el Diseño. En todo caso, es importante tomar en cuenta que estos datos son sólo de referencia, por desgracia en nuestro país no hay nada escrito sobre el tema (bueno ahora si). Sin embargo si alguien tiene alguna objeción, sugerencia o simplemente si les gustó mucho el artículo, pueden tomarse la libertad de...
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Ahí me avisan las faltas ortográficas estaba medio enfermo cuando escribí el artículo entonces pude meter más de un dedazo! COMENTEN!!
ResponderSuprimirMe parece excelente este artículo!! Muy útil y motivador. Hay una cosa que molesta mucho: cuando la gente cobra super barato. Cuando eso pasa, todos perdemos. Tenemos que aprender a cobrar para revalorizar nuestras profesiones en este país.
ResponderSuprimirPrimeramente felicitarte Juan Pablo por esta iniciativa.
ResponderSuprimirComo Alguién que en mi corto tiempo de vivir en Costa Rica he podido trabajar vinculado a la educación superior y también para agencias de publicidad, pues soy pesimista respecto al tema. La animación esta dando los mismos pasos del diseño publicitario. Todo comienza con una politica de educación irresponsable por parte de la universidad privada(de la cual fui complice por decirlo de alguna manera), es decir; una educación que busca numeros de alumnos = cantidad de ingresos sin importarle el campo laboral, perspectivas de empleo y mucho menos desarrollo de talentos. Esto generará una cantidad grande de egresados o alumnos que sin graduarse pueden ejercer en el campo que estudian (recordemos que animación no es medicina, y en esto a nadie le piden titulo). Será una masa de animadores de los cuales pocos quizas sean muy buenos y talentosos, pero el resto seran ágiles operarios de software. El mercado para la animación en Costa Rica ahora mismo cabe en la palma de la mano (me disculpan los del PROCOMER pero no veo las 2000 plazas que ellos proyectaron para esta fecha) la realidad es simple. La producción audiovisual que nutre la animación es en su 99 % publicidad (dejo un margen de 1 % por el aquello de no ser absoluto). La producción actual de publicidad que pueden asumir las empresas no alcanza para alimentar a los animadores y pequeñas empresas de animación que ya funcionan desde hace años. Este desabastecimiento financiero conyeba a que las agencias apuesten mas por proyectos rápidos con formulas provadas y no por una busqueda o experimentación visual o conceptual, un operario rápido y que cobre poco es lo que se necesita, con suerte que tenga buen gusto. El 3D interesa si lo cobras y lo haces como si se tratase de after effects, siempre la mejor opción va a ser la mas barata, la calidad visual no importa, se conforman con el minimo, no hay competencia interna a niveles de calidad visual apreciable. Si analizas el panorama de los diseñadores veras una gran masa de operarios del ilustrator con un poquito de gusto visual a la moda. Todo se funde en un mismo sabor visual donde nadie destaca, el sabor del ilustrator con un poco de chiste. No hay riesgo, no hay propuesta, no hay innovación, no hay maestria y mucho menos VANGUARDIA. Por el mismo camino va la animación, ya no solo será la Veritas quién ofrezca esos estudios y al igual que esta, podra estudiar cualquiera con aptitudes o sin ellas (que pague el unico requisito). Sí aprenden lo mínimo que necesitan las agencias pues saldran a la calle a ofreserce por menos salario que del que está y así susesivamente en una cadena imparable de depreciación del oficio. Solo esperemos que los más talentosos puedan abrir un mercado de afuera y al menos sostener un precio decente aunque sea menor esos que has expuesto en el artículo.
Suerte a todos.
Primero que todo excelente artículo! Me parece bastante completo con una buena perspectiva e iniciativa.
ResponderSuprimirEs cierto lo que dice tanto Omar como Bernardo, tenemos nosotoros mismos que marcar el área de juego, pero también ser creativos, arriesgarnos e innovar. El agua tibia no se descubre sola, hay que llegar a ella, pero en el camino hay que proponer y experimentar.
De nuevo mae, buene artículo.
Wow!!... Apreciadísimo tu comentario Profesor Moreno!! y muy acertado también, Gracias por las opiniones positivas hacia el artículo, recuerden difundir esta información, mucho del deteriro de las carreras es debido a la ignorancia, tratemos de informar a los demás!
ResponderSuprimirA propósito del tema, aquí en la agencia donde trabajo se nesecita un junior en after effects (un operario de after no muy ágil o practicante). Full time 3 tejas al mes... (una mierda de salario, no me lo tienen que decir) pero sí a alguién le interesa me puede llamar o pasarme un link donde se pueda ver algo de brete a: omar.moreno@mccann.co.cr y yo se lo paso al director de producción.
ResponderSuprimirEs una forma más de seguir devaluando nuestro trabajo pero puede servirle a alguién para una ayuda para pagarse la U o para aprender chocando con la pura realidad de este oficio en CR.
(Sí les sirve de consuelo, aquí a los practicantes de diseño publicitario solo les pagan una teja, así que todavía no tocamos fondo, jajajaja)
Ja ja a mi de practicante me pagaron 30 rojos
ResponderSuprimirImportante aporte, felicidades a Leo.
ResponderSuprimirEs importante tomar en cuenta en un presupuesto de una producción animada, que el trabajo de animación es una parte del costo de la producción, es decir las tres etapas de una producción (Pre, Producción y Postproducción) se dividen este pastel.
Existen casos que el pago de un actor famoso para hacer alguna voz, excede al pago total del estudio que elabora toda la animación.
Destinos de producción animada en Asia, manejan presupuestos de entre un 10% a un 25%, de la producción total, es decir si una pelicula cuesta un millon de dolares, el trabajo de animación puede andar alrdedor de entre 100 mil a 250 mil dolares.El resto del dinero se reparte en las otras importantes fases de la producción total, como el guión, stroyboards, direccion de arte, voces, musica, edición, sonido, etc.
Excelente Roberto Grácias por tu aporte!
ResponderSuprimirGracias Pablo, felicidades y gracias por tu esfuerzo....Aprovecho y pongo este link:
ResponderSuprimirhttp://www.larepublica.net/app/cms/www/index.php?pk_articulo=35137
Para ver con mucho optimismo el futuro profesional de estudiantes de animación.
Muy util el articulo , lastima q aca en costa rica los clientes son unos muertos de hambre .........
ResponderSuprimirExcelente artículo el que planteas.
ResponderSuprimirEn otros países no sucede así, pero es por la sencilla razón de que antes de buscar que le paguen "algo", se unen haciendo una asociación donde cada talento se desarrolla en comunidad y respaldo de sus compañeros y una vez que la coordinación de artistas se asume bien entonces no habrá quienes no los contraten y por el precio justo, ya que nuestra mejor carta es la calidad y satisfacción de un trabajo bien elaborado.
Debemos unirnos y formar una gran compañía de artistas en comunidad como lo hacen los arquitectos, doctores, abogados y otros para tener un respaldo a la hora de que las empresas inquieran nuestros servicios aún individualmente pero con el sello o respaldo de lo antes mencionado.
Sino, ya todos sabemos hacia donde acabará esto.
Encontré esta información acerca de Storyboards:
ResponderSuprimirConsider that a storyboard for a 22 minutes tv episode routinely pays out at around $5,000 to $10,000 these days you will get ZERO takers with a $300 offering for a 60-70 minute show. Try $15,00-$20,000.
A properly told storyboard for 1 hour would require upwards of about 1000-1200 pages--at around 3 panels per page totalling a likely 3600 panels and you are offering a measly $300???
Me parece excelente la información ya que la mayoría de mi trabajos son en 3D's.
ResponderSuprimirgracias.
una pregunta estos aproximados son en pesos mexicanos o dolares gracias
ResponderSuprimiratte:
Marcos Zavala
Dolar americano USD
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